星球大战的影评六百字

【专家解说】：星球大战观后感
没有按照影片拍摄的时间，而是根据影片内容的时间来欣赏的这一部系列电影——《星球大战》前传三部曲以及《星球大战》三部曲。前者三部曲拍摄于2004年，而后者三部曲拍摄于20世纪80年代。不过一开始不了解内情的我，对于二十多年的变迁竟然没有让影片的画质和效果受到影响而震惊不已，结果看了相关报道才知道，六部影片都是21世纪新创的，只不过对于前传的三部曲采用了数码手段进行了修善，所以才会看起来在图画效果继承性上比较一致，当然最明显的时间烙印就是人物造型上的差异，发型、衣着、化妆、人物形态都是关键点。
前传的主角——阿纳金*天行者——一个很有潜质但血气方刚的绝地武士，最终没有战胜恐惧、死亡、悲伤的力量，堕落于黑暗力量的支配下;而正传的主角——阿纳金的儿子，卢克*天行者——同样也具有相当的潜质，甚至超过乃父，最终也依靠着父亲的帮助，战胜了黑暗力量的支配，完成了成为绝地武士最后的考验，走向了一条光明的道路。
要战胜这些，只有自身的努力和强大是不足够的，还需要外界的各种力量的帮助，才能化险为夷，度过内心的激烈斗争。两代天行者的例子就能很好地体现出来：阿纳金彼时妻子面临死亡，只有欧比旺师-父能够对他有所帮助，但并没有对他的内心有相当程度的了解，再加上绝地会议各位长老的坚决态度，才逼迫他走了一条不归路;而卢克此时虽然面对着黑暗皇帝对整个联盟设置的圈套无能为力，感到悔恨无助，但好友们顺利突出重围就已经给了他一个很好的客观支持，再加上原本就存在的信任，又有了回到良知的父亲的最后一击，使得“山穷水尽疑无路，柳暗花明又一村”。
在各种人物的经历当中，不同的高科技产品也让人兴奋不已，全息图像信息传输、超光速穿梭机、礼仪机器人、核能利用下的致命武器都让人应接不暇。而各种不同生物种类造型的塑造，简直都快赶上动画片的效果了。影片的背景也不乏迷人的景色，浩瀚无边的大沙漠、危机四伏的湖底城市、巍峨雄壮的都市建筑、注重细节设计的室内环境，都让人难以忘记。
于，在无聊打发时间的情况下看完了《星球大战》系列。看完后，给我一种荡气回肠的感觉，片中不管是遥远的太空，还是形色各异的星球，都能给观众带来对未知的遐想。作为20世纪最成功的电影系列之一，《星球大战》三部曲也是电影史上的里程碑，她集中使用了当时代表高科技的数字制作手段，创造了一个前所未有的太空世界，宇宙中我们能发现有处于高文明社会的星球，也可以看到还正在起步的原始社会部落。在里面，你可以看到形形色色，说着不同语言的外星人在酒吧里面谈笑风生，这也许有点映射那个年代美国的社会状况吧。《星球大战》系列中给我影响最深的是那些形状各异的宇宙飞行器，我有时候在遐想，要是我也有艘飞行船，驾驭着它和自己最爱的人在宇宙中肆无忌惮的飞行，累了就到某个星球去歇脚，和星球上的人结为朋友，然后继续我们的航程(其实我好久都没有这么天真的想法了，只有在小时候才会有的感觉，不知道我现在竟然还会有!感觉自己都很可笑，呵呵，算了吧，还是继续写下去，童年毕竟是美好的)。
《星球大战》系列一共有6部，我是从《新希望》开始看的，也就是说按照电影的出版顺序看的，因为这样更能清楚明白的看到各个时代对“星球大战”的理解，也可以看到电脑科技技术的不断提高给观众带来视觉上的享受。
整个电影中，人物都刻画的非常出色，皇帝的贪婪，安纳金内心的挣扎，欧比旺的正气，卢克的勇敢，索罗的义气，尤达大师的睿智，莉亚公主的女强人，还有两个可爱忠实的R-2和3-PO，他们的形象都完美的展现在《星球大战》这部气势恢弘的电影中。片中各色人物细腻的情感也很有表现在荧幕上，在《魅影危机》中，年幼的安纳金被带走时，他和母亲的难舍情感和他母亲的深明大义给人很强的同情。另外，在《帝国反击战》中当皇帝准备处死卢克时，卢克垂死挣扎并呼唤父亲安纳金的帮助时，我们虽然看到安纳金的目光只是不时的来回在皇帝和卢克身上，并发出那“呼呼”的呼吸声，其实他内心的挣扎我想比他儿子的折磨更加痛苦，随后他还是决定舍弃自我就回了儿子，在最后安纳金要求去掉面罩想看看儿子一眼时，感觉很感动。另外在《星球大战》中安纳金始终是故事焦点，他作为整个《星球大战》系列电影情节的推动者，他的魅力也是不可否认的，其实我最喜欢的就是一个在黑色面罩后的那个孤独，无奈，但又有点野心的人，当每次呼吸都发出“呼…呼”的声音时，我都有点陶醉其中。